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京剧与歌舞伎形成史的比较研究

                      ------- 从音乐的角度来看

戏曲，顾名思义就是戏和曲的结合。而曲之别又决定着戏之别。有戏即有曲，无曲不成戏，一个剧中的创立和形成，固然有多种因素，但主要取决于它的音乐结构和曲调特色，或者说取决于声腔曲调和舞台语言两个方面。甚至可以说，一个剧种独特音乐系统的最终形成，才能够迥然有别于其他剧种音乐，并能赢得为多数相当多的群众的认可和偏爱。

京剧和歌舞伎作为中日两国民间艺术的瑰宝和精粹，其中京剧音乐和日本歌舞伎音乐更是表现两种不同文化戏曲的重要形式之一，是最能够体现艺术精髓和艺术风格的，有时最为爱好者喜欢的。过去看戏不是说看戏，而是说听戏，足见戏曲音乐对人们的吸引力。再说京剧和歌舞伎音乐本身来说，有的确是一个蕴含丰富的艺术宝库。

京剧虽然分为武场和文场，但其音乐的基本形式都是唱，念，做，打。其中舞台中唱腔是最重要的，唱腔主要以“西皮”和“二黄”两大声腔组成。用多姿多彩，高亢婉转来概括京剧的唱腔音乐是比较恰当的。其发展史也就是京剧音乐的发展史。可以这么说，“戏以曲兴”，“戏以曲传”。京剧整体艺术的创立和发展，最主要的也是有赖于，并且得益于京剧音乐的形成，如果没有京剧音乐的形成，没有徽调和楚调在北京的同台融合，也便没有京剧整体艺术的的创立。

歌舞伎是17世纪前后的产物，从初期的阿国歌舞伎，到若众歌舞伎，野郎歌舞伎，元禄歌舞伎，东渐的歌舞伎，直至现在的超级歌舞伎。由于演员在表演时不事唱功，其音乐自然成了主要的研究对象。歌舞伎主要的伴奏音乐有：长呗，清元节，富本节，常磐津节等。从导演法来看，还有作为效果音乐的“囃子方”（又称下座音乐），和直接参与舞台演出部分的“出语”。由于歌舞伎戏剧形式中，舞台上的音乐表演占有相当大的比重。而且“长呗等”与歌舞伎一样具有悠久的传统，是同歌舞伎一同发展起来的。了解歌舞伎音乐对于了解歌舞伎这一戏曲形式和正确认识日本传统文化都有很大的意义。

关键词：京剧音乐，京剧唱腔，歌舞伎音乐，长呗，清元节，富本节，常磐津节

参考书目：《歌舞伎入门》---郡司正胜  中国戏曲出版社

    《听戏-京剧的声音天地》---Elizabeth wichmann  上海音乐学院出版社

                《京剧音乐述论》---李刚，王喜太  辽宁出版社

《京剧欣赏》---高新  学林出版社